整個春節檔，大銀幕上從票房到口碑的爭奪，硝煙彌漫，聲勢浩大。而小熒屏上，則是《狂飆》的一家獨大。這部電視劇，不但打破了被《贅婿》霸榜幾年的熱度值紀錄，豆瓣評分更是一路上揚至9.1，而每天微博熱搜上，也雷打不動掛著該劇的相關劇情和人物討論。
《狂飆》在愛奇藝的熱度值已破11000。更有趣的是，《狂飆》的熱播，使該劇拍攝地也得到熱度加持，成為網紅打卡地。劇中反派高啟強（張頌文 飾）熟讀《孫子兵法》的設定，引發了一波《孫子兵法》的熱賣狂潮，在短時間內沖上了當當網、京東等互聯網購物平臺的暢銷榜，甚至賣到斷貨。該劇的熱度，從影視圈波及到了其他行業，因為脫口秀演員孟川和劇中高啟盛（蘇小玎 飾）一角外貌略有相似，這幾天，脫口秀圈子里也玩梗玩到了飛起。
《孫子兵法》因《狂飆》的爆紅而熱賣。該劇的熱播，對影視行業創制作來說，除了作品本身的過硬質量之外，從播出檔期、演員組合、創制作經驗、價值表達，再到觀眾心理，都頗有值得探討和分析之處。首先是央視平臺與愛奇藝的聯動播出，再次證明了“網臺”聯播這一播出方式等優越性，使《狂飆》的觀眾群體最大化，從年輕觀眾到中老年觀眾全方位覆蓋，而春節假期，更給足了該劇口碑發酵的時間。其次，該劇演員無“流量”明星，全實力派演員陣容，在劇集開播最初，缺乏“引流”效果，但實力演員們的精湛演技，卻將劇本和人物的魅力最大化了。而這一最大化，將劇中人物推到了宣發的臺前，即使是沒有追劇的互聯網用戶，近日里也難免在社交平臺上被“強哥”“大嫂”等人物相關內容刷屏，進而產生好奇，開啟入坑之旅。
《狂飆》劇照創制作上，導演徐紀周在采訪中介紹了該劇精益求精的制作過程，但該劇最核心的賣點，依然是故事本身。在掃黑除惡的主旋律敘事之外，小人物的逆襲與復仇，是該劇商業上的吸引力。逆襲與復仇敘事雖然在影視劇中并不少見，但在國產劇創作環境中，逆襲通常是正面主人公的特權，小人物“逆襲”成為大反派，對于國內觀眾具有新意，甚至有觀眾將高啟強的成長，與《絕命毒師》的“老白”進行對比；而復仇敘事，在《狂飆》中則放在了安欣（張譯 飾）這一正面人物身上，其理想主義與灰暗現實形成的對比，給該劇帶來了悲壯色彩，也使得觀眾容易產生同仇敵愾之共情，類似“主人公與全世界為敵撥云見日”的作品，在近幾年中，有《沉默的真相》為代表。而徐紀周多次在采訪中提到的“宿命與反抗宿命”之母題，在主旋律劇集的敘事中也較為罕見，其藝術表達也具備復雜性與深度，因此迥異于某些喊口號和宏大敘事的類似題材作品，也迥異于一些強情節弱人物的掃黑題材作品，能以其人物塑造與價值思考打動普通觀眾。
張譯 飾 安欣
張頌文 飾 高啟強《狂飆》的成功，某種程度上，也能觀察到行業創制作風向的變化，在資本最火熱的時代，一部沒有流量明星、沒有大IP背書的電視劇能夠成為熱播爆款，難以想象。而像“高啟強”這樣極具復雜性的反派角色，引起巨大反響，則像是一次觀眾與作者審美的回歸，二十年前，《黑洞》《征服》等刑偵罪案題材中令人印象深刻的形象，已經證明了反派人物塑造對于該類劇集的重要性。無疑，《狂飆》已成為2023年的第一部爆款劇集，其在創制作領域所達到的回歸和創新，也許會比劇集本身更能給行業帶來更長遠的影響。但值得打問號的是，得到多方部門關照的該劇，是否得到了創作上許多影視劇難以企及的資源加持和方便“綠燈”？這樣的題材與創作，是否能給更廣闊的從業者帶來行之有效的方法論？
《狂飆》在愛奇藝的熱度值已破11000。更有趣的是，《狂飆》的熱播，使該劇拍攝地也得到熱度加持，成為網紅打卡地。劇中反派高啟強（張頌文 飾）熟讀《孫子兵法》的設定，引發了一波《孫子兵法》的熱賣狂潮，在短時間內沖上了當當網、京東等互聯網購物平臺的暢銷榜，甚至賣到斷貨。該劇的熱度，從影視圈波及到了其他行業，因為脫口秀演員孟川和劇中高啟盛（蘇小玎 飾）一角外貌略有相似，這幾天，脫口秀圈子里也玩梗玩到了飛起。
《孫子兵法》因《狂飆》的爆紅而熱賣。該劇的熱播，對影視行業創制作來說，除了作品本身的過硬質量之外，從播出檔期、演員組合、創制作經驗、價值表達，再到觀眾心理，都頗有值得探討和分析之處。首先是央視平臺與愛奇藝的聯動播出，再次證明了“網臺”聯播這一播出方式等優越性，使《狂飆》的觀眾群體最大化，從年輕觀眾到中老年觀眾全方位覆蓋，而春節假期，更給足了該劇口碑發酵的時間。其次，該劇演員無“流量”明星，全實力派演員陣容，在劇集開播最初，缺乏“引流”效果，但實力演員們的精湛演技，卻將劇本和人物的魅力最大化了。而這一最大化，將劇中人物推到了宣發的臺前，即使是沒有追劇的互聯網用戶，近日里也難免在社交平臺上被“強哥”“大嫂”等人物相關內容刷屏，進而產生好奇，開啟入坑之旅。
《狂飆》劇照創制作上，導演徐紀周在采訪中介紹了該劇精益求精的制作過程，但該劇最核心的賣點，依然是故事本身。在掃黑除惡的主旋律敘事之外，小人物的逆襲與復仇，是該劇商業上的吸引力。逆襲與復仇敘事雖然在影視劇中并不少見，但在國產劇創作環境中，逆襲通常是正面主人公的特權，小人物“逆襲”成為大反派，對于國內觀眾具有新意，甚至有觀眾將高啟強的成長，與《絕命毒師》的“老白”進行對比；而復仇敘事，在《狂飆》中則放在了安欣（張譯 飾）這一正面人物身上，其理想主義與灰暗現實形成的對比，給該劇帶來了悲壯色彩，也使得觀眾容易產生同仇敵愾之共情，類似“主人公與全世界為敵撥云見日”的作品，在近幾年中，有《沉默的真相》為代表。而徐紀周多次在采訪中提到的“宿命與反抗宿命”之母題，在主旋律劇集的敘事中也較為罕見，其藝術表達也具備復雜性與深度，因此迥異于某些喊口號和宏大敘事的類似題材作品，也迥異于一些強情節弱人物的掃黑題材作品，能以其人物塑造與價值思考打動普通觀眾。
張譯 飾 安欣
張頌文 飾 高啟強《狂飆》的成功，某種程度上，也能觀察到行業創制作風向的變化，在資本最火熱的時代，一部沒有流量明星、沒有大IP背書的電視劇能夠成為熱播爆款，難以想象。而像“高啟強”這樣極具復雜性的反派角色，引起巨大反響，則像是一次觀眾與作者審美的回歸，二十年前，《黑洞》《征服》等刑偵罪案題材中令人印象深刻的形象，已經證明了反派人物塑造對于該類劇集的重要性。無疑，《狂飆》已成為2023年的第一部爆款劇集，其在創制作領域所達到的回歸和創新，也許會比劇集本身更能給行業帶來更長遠的影響。但值得打問號的是，得到多方部門關照的該劇，是否得到了創作上許多影視劇難以企及的資源加持和方便“綠燈”？這樣的題材與創作，是否能給更廣闊的從業者帶來行之有效的方法論？
